....De Beloften
Mijn ervaring als musicus heeft me geleerd dat jonge talenten naast de beheersing van hun instrument begeleiding bij hun ontwikkeling als mens en musicus nodig hebben. Al op jonge leeftijd kun je als begaafd en talentvolle speler allerlei beperkingen tegen het lijf lopen. Vanuit ‘De Beloften’ begeleid ik (jonge) musici om hen te laten ontdekken dat – naast het vele studeren en de ijzeren discipline – juist het groeien als mens ze een betere musicus zal maken. Begeleiden in “openheid tonen en persoonlijke ontwikkeling”, in plaats van je verstoppen achter het instrument en eindeloze uren oefenen.
Mijn visie is: “Vanuit veiligheid op het podium je eigen creativiteit etaleren”
Vanuit Petrousjka koppel ik mijn jarenlange carrière als trompettist op het podium aan de vaardigheden die ik als NLP en SE Trainer & Coach tot mijn beschikking heb.
De volgende aspecten staan centraal in mijn coaching:
Presteren op het podium
Stressreductie
Podiumangst
Ademcoaching
Zelfvertrouwen is erg belangrijk en kan worden opgebouwd door mooie en succesvolle momenten uit je leven te gebruiken, en je niet te laten leiden door angst en vermijding. Het loslaten van de controle en het contact met je eigen muzikale gevoel creëren een flow. Het geloof in je eigen unieke kwaliteiten zorg ervoor dat je een authentieke kunstenaar bent.
“Ademhaling is de basis, en dit geeft alertheid en verbinding met jezelf in het hier en nu”
Vanuit ‘De Beloften’ werk ik aan overtuigingen die je kracht geven in plaats van beperken, hoe focus en taalgebruik daarbij helpen, en dat kleine veranderingen in fysiologie van doorslaggevende betekenis zijn. Deze positieve veranderingen zullen nieuwe processen activeren op weg naar je doelen.
Sinds 2016 ben ik werkzaam aan:
Sibelius Academy Helsinki
Hochschule Luzern - Musik
Conservatorium van Amsterdam
..
The Academy
My experience as a musician has taught me that young talents next to master their instrument also benefit from guidance in their personal and musical life. A gifted and talented player can even at an early age encounter certain limitations. In ‘The Academy' I guide (young) musicians n their exploration of how, aside from practising tirelessly with an iron discipline, their development as a person can also help them to become better musicians. I can offer guidance in the sense of ‘showing openness and personal development instead of hiding behind your instrument with hours of repetitive playing.
My vision is: "Show off your own creativity through safety on stage"
In Petrousjka I combine my long career as a trumpet player on stage with my skills as an NLP and SE Trainer & Coach.
The key aspects of my coaching are:
Performing on stage
Stress reduction
Stage fright
Breathing coordination
Self-confidence is very important and can be developed using beautiful and successful moments from your life to overrule feelings of fear and avoidance. The release of control and admitting your own musical feeling will create a flow. Believing in your own unique qualities will transform you into an authentic artist.
“Breathing is a fundamental feature, and it will bring alertness and connection with yourself in the here and now”
From 'The Academy’ I work on strengthening convictions that empower you instead of limiting you, how the use of focus and language will help you, and that small changes in physiology are decisive. These positive changes will activate new processes leading to attaining your goals.
Since 2016 I have been working at:
Sibelius Academy Helsinki
Lucerne School of Music
Conservatorium van Amsterdam
....
....Auditie Training
n november 1983 heb ik als 20-jarige de auditie voor het KCO gewonnen, en ben sinds 1984 trompettist in dit wereldberoemde orkest. Bernard Haitink was de voorzitter van de commissie, en mijn enige doel was te laten horen dat ik ondanks mijn jonge leeftijd mooi kon spelen op mijn instrument. Vanaf dat moment is mijn carrière in een stroomversnelling gekomen, en heb ik een schat aan ervaring op het podium opgedaan. Ik heb veel geleerd van onze fantastische chef-dirigenten, en hun specifieke werkwijze en karakters. Leonard Bernstein heeft in mijn jonge jaren als gastdirigent een onuitwisbare indruk op mij gemaakt, en het is een groot voorrecht hem gekend te hebben. Het is nog steeds uitdagend om in een omgeving van excellente musici te functioneren, en geweldig om mensen over de hele wereld te inspireren door concerten.
Mijn doel is dat musici en jonge talenten zich veilig voelen op het podium. Door eigen ervaring heb ik geleerd dat onze prachtige rol als kunstenaar ook heel veel eenzame momenten kent, en een leven vol bergen en dalen is. Aan de ene kant maakt dit ons vak boeiend en verslavend, en aan de andere kant vergt dit het uiterste van lichaam en geest. Auditie doen is de sollicitatie voor het orkestvak, en de ultieme presentatie. Op deze momenten is het van doorslaggevende betekenis dicht bij jezelf te staan. Mijn werkwijze is gebaseerd op gronding, ademhaling en oriëntatie in je ruimte. Dit in combinatie met een aantal prachtige mentale technieken en strategieën zorgt voor balans, zelfvertrouwen en verbinding. De uiteindelijke prestatie wordt in een breder kader neergezet en de onderliggende processen worden onderdeel van betere focus en persoonlijk succes.
“Het bereiken van de Olympische Spelen gaat vooral om genieten en de weg er naartoe”.
Technieken & Strategieën:
Lichaamsbewustzijn
Mindfulness
Circle of Excellence
Mentale films
..
Audition Training
In November 1983 I won the audition for the RCO as a 20-year-old, and since 1984 I have been a trumpet player in this world-famous orchestra. Bernard Haitink was the chairman of the committee, and my only aim was to show that despite my young age I could play my instrument beautifully. Since then my career has accelerated and I have gained a wealth of experience on stage. I have learned a lot from our fantastic chief conductors, and their specific working methods and characters. Leonard Bernstein made an unforgettable impression on me in my early years as a guest conductor, and it is a great privilege to have known him. After all these years it is still challenging to function in an environment of excellent musicians, and great to inspire people all over the world through concerts.
My goal is that musicians and young talents feel safe on stage. From my own experience, I have learned that our beautiful role as an artist also has many lonely moments, and is a life full of mountains and valleys. On the one hand, this makes our profession fascinating and addictive, and on the other hand, it demands the utmost of body and mind. Auditioning is the application for the orchestra profession and the ultimate presentation. In these moments it is crucial to be close to yourself. My working method is based on grounding, breathing and orientation in your space. This, in combination with a number of wonderful mental techniques and strategies, ensures balance, self-confidence and connection. The ultimate performance is placed in a broader framework and the underlying processes become part of better focus and personal success.
“Reaching the Olympics is mainly about enjoyment and the road leading up to it”.
Techniques & Strategies:
Body awareness
Mindfulness
Circle of Excellence
Mental films
....
....Ademcoaching
‘De Kunst van het ademhalen’
Onze manier van ademhalen is van groot belang voor ons welzijn, en heeft zeker in mijn professionele carrière altijd mijn speciale aandacht gehad. Na mijn burn-out in 2010 kwam ik in contact met mijn oude leermeester: Willem van der Vliet. Hij inspireerde mij met zijn kunst van het ademen, en leerde mij in contact te komen met mezelf door middel van ademverbinding. Deze verandering in focus is van levensbelang, en leert ons in heel veel situaties te luisteren naar ‘de stem van ons lichaam’.
Het bespelen van een trompet, en dit geldt eigenlijk voor alle blaasinstrumenten, heeft een grote overeenkomst met zingen. De melodie die je wilt gaan spelen is al aanwezig in, zoals musici dit met een mooi woord zeggen: klankvoorstelling. Bij koperen blaasinstrumenten ontstaat er een toon als je doormiddel van adem en lucht de lippen in trilling brengt, en bij houten blaasinstrumenten zit de trilling in het riet. Een instrument bespelen heeft in feite heel veel te maken met praten en het uiten van klinkers en medeklinkers. Vandaar dat zingen zo gerelateerd is, en misschien wel één van de meest pure vormen van muziek maken. Ik vertel dit om op deze manier de link te leggen met onze menselijke stem, en de ongelofelijke diversiteit die klankkleuren in ons stemgebruik hebben. Het is voor ieder mens van wezenlijk belang dit kwetsbare instrument goed te verzorgen, en dit kan alleen als we ons realiseren dat er verbinding is met de adem. De meesten van ons hebben wel eens in het openbaar gesproken, of een speech gehouden voor klein of groot publiek. In wezen weten we allemaal wat het is om op een podium te staan of zitten, en ook wat de eventuele consequenties zijn. Bij een podium presentatie is het voor een musicus, spreker of acteur essentieel in het ‘hier en nu’ te zijn.
In het dagelijks leven hebben veel mensen last van stress en zijn via meditatie of ‘mindfulness’ op zoek naar hun ware essentie. Ademhaling is de levensenergie, en wordt direct beïnvloedt door onze emoties en gevoel. Om in contact te blijven met jezelf is het belangrijk alert en gefocust te zijn op je manier van ademhalen.
Mijn techniek heeft als basis een aanraking van het puntje van de tong tegen de bovenlip, en door neusademhaling contact te maken met het zachte verhemelte. Dit zorgt er in combinatie met de zwevende ribben voor dat er direct verbinding te voelen is met het lichaam en de voeten.
Vanuit deze gronding en bewustwording van je adem leer je terug te keren naar rust en balans. Door loslaten en acceptatie voel je zelfvertrouwen, en ben je veel beter in staat vanuit je eigen kracht en vorm te presteren.
Focus en flow geven je de kans om je ‘innerlijke glimlach’ te ervaren.
..
Breathing Coordination
‘The Art of Breathing’
Our way of breathing is very important for our well-being and has always been a special focus in my professional career. After my burn-out in 2012, I came into contact with my Master: Willem van der Vliet. He inspired me with his art of breathing, and learned me to be in contact with myself through breath connection. This change in focus is vital, and teaches us to listen to 'the voice of our body' in many situations.
Playing a trumpet, and this actually applies to all wind instruments, has a great similarity with singing. The melody you want to play is already present, as musicians say with a nice word: sound performance. With brass instruments, a tone is formed vibrating the lips by means of breath and air, and with woodwind instruments, the vibration is in the reed. In fact, playing an instrument has a lot to do with talking and uttering vowels and consonants. That is why singing is so related, and perhaps one of the purest forms of music-making. Thus I make the link with our human voice, and the incredible diversity that timbres have in our use of the voice. It is essential for every person to take good care of this vulnerable instrument, and this is only possible if we realize that there is a connection with the breath. Most of us have the experience to talk in public or give a speech in front of a small or large audience. Essentially, we all know what it's like to stand or sit on a stage, as well as the possible consequences. In a stage presentation, it is essential for a musician, speaker or actor to be in the 'here and now’.
In daily life, many people suffer from stress and are looking for their true essence through meditation or 'mindfulness'. Breathing is the life energy, which is directly influenced by our emotions and feelings. To stay in touch with yourself, it is important to be alert and focused on your breathing.
My technique is based on touching the tip of the tongue against the upper lip, and making contact with the soft palate through nasal breathing. This, in combination with the floating ribs, ensures that there is a direct connection with body and feet.
From this grounding and awareness of your breath, you learn to return to peace and balance.
By letting go and acceptance you feel self-confidence, which enables you to perform out of your own strength and form.
Focus and flow give you the chance to experience your 'inner smile'
....
